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MMI — Modern Music Institute

Competenze ed esperienze complementari

Tutto ciò che completa il tuo corso

Un interesse specifico può diventare una nuova competenza. Scegli un approfondimento musicale, creativo, tecnico o professionale: alcune esperienze sono riservate agli allievi TMA, altre sono aperte anche a partecipanti esterni.

01

Incontri pratici, competenze da usare

Workshop e brevi cicli collettivi alternano spiegazione, confronto, ascolto, dimostrazioni ed esercitazioni. Durata e numero di incontri dipendono dalla proposta; attivazione e disponibilità vengono confermate dalla segreteria.

02

Dentro un percorso o come prima esperienza

Gli approfondimenti possono completare il corso principale. Nel Professional alcuni sono inclusi progressivamente secondo il livello o l’anno; gli altri compatibili sono facoltativi. Per le attività aperte agli esterni non è necessario frequentare un altro percorso TMA.

La mappa completa

Scegli per competenza, non per etichetta.

Ogni scheda indica se l’attività può essere richiesta anche singolarmente. La disponibilità effettiva viene confermata dalla segreteria.

Fondamenti & ascolto

Capire ciò che senti, leggi e suoni.

Teoria Musicale & Armonia

Leggere, comprendere e comunicare la musica: competenze teoriche e armoniche sviluppate progressivamente secondo il programma MMI. Un incontro mensile da un’ora per interpretare, analizzare e creare con maggiore consapevolezza. Aperto anche a partecipanti esterni.

Anche singolarmente
Storia della Musica Moderna

Generi, artisti e movimenti che hanno costruito la musica contemporanea, attraverso ascolti, analisi e materiali audiovisivi. Tre incontri annuali da 2 ore collegano musica, storia e società e ampliano i tuoi riferimenti.

Gratuito e aperto
Ear Training

Allena orecchio relativo e memoria uditiva riconoscendo intervalli, scale, accordi, progressioni, ritmi e melodie. Sei incontri annuali da un’ora per diventare più autonomo nell’esecuzione, nella composizione e nel lavoro d’insieme. Riservato agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Critical Listening

Ascolti guidati di generi ed epoche differenti per riconoscere struttura, arrangiamento, dinamiche, timbro e scelte produttive. Tre incontri annuali da 2 ore per capire come e perché una produzione musicale funziona.

Anche singolarmente
Lettura & Scrittura Musicale

Leggi e trascrivi melodie, ritmi e strutture e prepara le chart dei brani affrontati in Musica d’Insieme. Sei incontri annuali da un’ora per comunicare meglio in studio, nella produzione e nella performance. Riservato agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Piano Complementare

Usa la tastiera per visualizzare note e armonia, sviluppare l’accompagnamento e comprendere il linguaggio musicale, qualunque sia il tuo strumento principale. Un incontro mensile da un’ora; non è un corso completo di pianoforte. Riservato agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Teoria Musicale per Batteristi

Notazione e lettura ritmica, valori di note e pause, metrica, scrittura e pulsazione: un programma specifico per batteristi, con progressione MMI. Un incontro mensile da un’ora per comprendere e condividere il linguaggio degli altri musicisti.

All’interno dei percorsi

Performance & collaborazione

Stare nella musica insieme agli altri.

Musica d’Insieme Junior

Ascolto, ruolo e responsabilità dentro un gruppo, per ragazze e ragazzi di 10–12 anni.

All’interno dei percorsi
Groove & Interplay

Timing, pulsazione, dinamiche, fraseggio e spazio musicale. Strumentisti e cantanti costruiscono sintonia ritmica attraverso esercizi e attività pratiche, in due incontri annuali da 3 ore. Riservato agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Musica d’Insieme

Prepara con il docente brani di generi diversi e suonali negli incontri collettivi guidati dagli insegnanti. Ascolto reciproco, comunicazione e rispetto dei ruoli diventano esperienza di palco nel Concerto di Fine Anno. Riservato agli allievi TMA; la partecipazione varia secondo il percorso.

All’interno dei percorsi

Scrittura & arrangiamento

Trasformare un’idea in un brano compiuto.

Songwriting Junior Start

Parole, melodie e forma attraverso attività creative adatte ai 6–9 anni.

Anche singolarmente · 6–9 anni Scopri →
Songwriting Junior Academy

Scrivere e sviluppare una canzone con maggiore autonomia, dai 10 ai 12 anni.

Anche singolarmente · 10–12 anni Scopri →
Songwriting Essentials

Dall’ispirazione alla forma del brano: sviluppo delle idee, melodia, rapporto tra musica e testo, hook e identità artistica. Due incontri annuali da 4 ore con esempi e analisi di generi diversi. Riservato agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Arranging Essentials

Strumentazione, distribuzione delle parti, dinamiche, sezioni ed equilibrio: analizza produzioni e versioni diverse per capire come l’arrangiamento dà identità al brano. Due incontri annuali da 4 ore, aperti anche a partecipanti esterni.

Anche singolarmente

Professione & progetto

Diritti, comunicazione e strumenti per il lavoro musicale.

Music Business & Copyright

Una prima mappa dell’industria musicale: diritto d’autore, diritti connessi, editoria, collecting society, distribuzione, royalty, sincronizzazioni e contratti. Un incontro annuale da 3 ore con esempi e casi reali per orientarti nel settore.

Anche singolarmente
Music Marketing

Identità artistica, immagine visiva, social media, contenuti, distribuzione, promozione delle uscite e rapporto con il pubblico. Un incontro annuale da 3 ore con casi concreti per imparare a presentare il tuo progetto musicale.

Anche singolarmente
AI for Music

Strumenti, possibilità e limiti dell’intelligenza artificiale nella musica, con esempi concreti su creatività, etica e diritto d’autore. Un workshop annuale da 4 ore per usare queste tecnologie consapevolmente, al servizio delle tue idee e della tua identità artistica.

Anche singolarmente

Studio & produzione

Portare il suono dalla ripresa al prodotto finito.

Music Production Experience

Una prima esperienza creativa tra beat, registrazione e studio, dai 10 ai 12 anni.

Anche singolarmente · 10–12 anni Scopri →
Recording Lab

Vivi una sessione reale, dalla pre-produzione alla ripresa di voci e strumenti, agli overdub e all’analisi delle registrazioni. Musicisti e tecnici collaborano su materiale che diventa base di lavoro per Editing e Mixing Essentials. Quattro incontri annuali da 4 ore, riservati agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Editing Essentials

Organizzazione della sessione, comping, pulizia delle tracce, crossfade ed editing ritmico e melodico. Un incontro annuale da 4 ore per preparare il materiale al mix con un metodo ordinato, lavorando anche sulle registrazioni del Recording Lab.

Anche singolarmente
Mixing Essentials

Bilanciamento, panorama stereo, equalizzazione, compressione, effetti e automazione: collega le decisioni tecniche al risultato musicale con esercitazioni pratiche. Due incontri annuali da 4 ore, anche sul materiale del Recording Lab. Riservato agli allievi TMA.

All’interno dei percorsi
Vocal Production

Interpretazione, comunicazione e gestione delle take: scopri il rapporto tra cantante e vocal producer e gli aspetti psicologici della registrazione. Due incontri annuali da 4 ore, aperti anche a partecipanti esterni.

Anche singolarmente
Tecniche di Microfonazione

Confronta tipologie di microfoni e criteri di scelta, posizionamento, fase, tecniche stereo e influenza dell’ambiente. Un workshop annuale da 4 ore con dimostrazioni e ascolti comparativi per capire come nasce il suono in fase di ripresa.

Anche singolarmente
Beat Making Essentials

Costruzione del groove, programmazione ritmica, scelta dei suoni, layering e dinamiche: scopri come nasce e si sviluppa un beat. Un workshop annuale da 3 ore, riservato agli allievi TMA; l’inclusione dipende dal percorso frequentato.

All’interno dei percorsi
Sintesi del Suono Essentials

Oscillatori, filtri, inviluppi e modulazioni: comprendi come funziona un sintetizzatore e impara a scegliere, modificare e creare timbri. Un workshop annuale da 4 ore con esempi e dimostrazioni applicati alla produzione.

Anche singolarmente

Suono & tecnologia

Conoscere strumenti, rig e sistemi che danno forma al timbro.

Effetti & Amplificazione

Costruisci il tuo suono collegando effetti, preamplificatori, amplificatori, cabinet, simulatori e impulse response. Un workshop annuale da 4 ore sulla catena del segnale e sulle soluzioni adatte al palco e allo studio.

Anche singolarmente
Amp Modeling & Digital Rigs

Esplora modeling, profiling, impulse response, hardware e plugin: dalla profilazione di amplificatori reali alla gestione di un rig digitale in studio e dal vivo. Un workshop annuale da 4 ore, con esempi pratici e confronto con i sistemi tradizionali.

Anche singolarmente
Liuteria & Manutenzione

Un incontro annuale da 3 ore con un liutaio professionista per conoscere materiali, costruzione, setup e manutenzione di chitarre e bassi. Impara a riconoscere i problemi comuni e a capire quando intervenire e quando affidarti a un professionista.

Anche singolarmente

Benessere del musicista

Costruire una pratica attenta, presente e sostenibile.

Mindfulness per Musicisti

Un workshop annuale da 3 ore con specialisti: esercizi di attenzione e consapevolezza per affrontare studio e performance con maggiore equilibrio, lavorando su concentrazione, stress e ansia da prestazione.

Anche singolarmente
Salute del Musicista

Postura, ergonomia, protezione dell’udito, gestione della voce e riduzione dell’affaticamento. Un workshop annuale da 3 ore condotto da uno specialista per studiare, provare ed esibirsi in modo più consapevole.

Anche singolarmente

Il prossimo passo

Non devi aver già deciso tutto.

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